Producción de dramas verticales con IA: planifica una serie 9:16 en Say Action

¿Cuándo conviene producir un drama vertical con ayuda de IA?

La planificación ayuda cuando cada episodio depende de un giro, una reacción o un detalle visual que debe entenderse en la pantalla del móvil. Ordenar el guion y los planos permite que un equipo pequeño revise diálogos, encuadres, referencias y clips generados en un mismo espacio. Puede servir para preparar una prueba de concepto, una secuencia de presentación o materiales para edición; no elimina la escritura, la dirección, la revisión ni el montaje.

No es la mejor opción si necesitas un episodio terminado y listo para publicar sin trabajo editorial, si la producción exige controlar interpretaciones de acción real o si el modelo elegido no ofrece el formato de entrega requerido. ReelShort y DramaBox aparecen solo como referencias de estilo para quien conozca las series verticales por entregas. Say Action no está afiliado a esas plataformas, no publica episodios en ellas ni puede prometer que acepten una exportación concreta.

Construye el episodio con un giro, una decisión y una pregunta

Antes de escribir prompts, decide qué cambia en el episodio. Anota qué quiere el personaje, qué obstáculo encuentra, qué decisión debe tomar y qué pregunta o revelación abre la escena siguiente. Es una guía de escritura, no una fórmula fija. La escena que sigue debería surgir de una decisión, un descubrimiento o sus consecuencias, en vez de aparecer solo para añadir otro cliffhanger.

Como ejercicio ficticio, imagina a una mensajera que encuentra una segunda llave dentro de un paquete devuelto. La hoja de beats puede separar lo que ve el público, lo que dice ella, lo que todavía no se explica y la pregunta que deja la última imagen. Indica que es un ejercicio y desarrolla solo los momentos que necesitan una reacción, un plano detalle de un objeto o un cambio de lugar. Así, cada plano del storyboard cumple una función narrativa antes de pensar en la cantidad o el acabado visual.

Pasa el diálogo y la acción a una lista de planos revisable

Separa las frases habladas de las acciones y de la información visual. En cada escena, apunta quién aparece, qué cambia, dónde debe mirar el público y qué línea marca el giro. Después divide la escena en planos con una función clara: situar el espacio, mostrar una reacción, revelar una pista o mantener la continuidad de pantalla. La lista puede incluir encuadre, movimiento de cámara, intención interpretativa, diálogo, objetos, notas de continuidad y prompts de imagen o movimiento para el siguiente paso.

En Say Action puedes organizar el guion como un storyboard o una tabla de planos editable en el lienzo. Considera el desglose generado como borrador: revisa quién dice cada frase, si la acción se puede mostrar y si los planos contiguos cubren lo necesario. Mantén unido un diálogo cuando importen su ritmo y sentido; sepáralo si la interpretación o el montaje necesita una reacción o un inserto. La guía enlazada explica cómo preparar el flujo de guion a storyboard.

Compón en 9:16 y reserva espacio para subtítulos y controles

El formato vertical cambia la puesta en escena, no solo el recorte. Coloca rostros, manos y objetos importantes donde se lean en una composición estrecha; decide cómo usar el primer plano y el fondo, y si una conversación requiere alternar planos cercanos en vez de resolverla con un plano general. Reserva espacio de trabajo para subtítulos y controles, pero no tomes una plantilla de zona segura como garantía para todas las plataformas: la posición de los subtítulos, los botones y las capas superpuestas varía según el servicio, el dispositivo y la ubicación.

Comprueba la relación de aspecto y las entradas disponibles en el modelo de vídeo y el modo que vayas a usar. Algunos admiten salida vertical y otros tienen relaciones o condiciones distintas; la compatibilidad puede cambiar. Una imagen de referencia tampoco garantiza que todos los fotogramas generados respeten la composición. Revisa el resultado en tamaño de móvil, comprueba que los subtítulos no oculten una pista o expresión y reajusta o vuelve a generar solo los planos necesarios. La guía de encuadre 9:16 amplía estos criterios.

Usa referencias de personaje y revisa la continuidad plano a plano

Antes de generar imágenes de escena, prepara una ficha breve: edad aproximada, silueta, pelo, vestuario, accesorios distintivos y detalles importantes para la historia. Escoge referencias que muestren esos rasgos con claridad y asígnalas a los planos pertinentes. En episodios con varias escenas, anota cambios deliberados —como un abrigo mojado o un pendiente que falta— para distinguir una decisión narrativa de una variación visual.

Las referencias y los fotogramas inicial o final pueden orientar a un modelo cuando admite esas entradas, pero no fijan el rostro ni garantizan que ropa, objetos o iluminación sean idénticos entre cortes. Compara planos consecutivos en cuanto a rostro, vestuario, posición de las manos, dirección de pantalla y ubicación de los objetos. Registra las variaciones aceptadas y cambia la referencia o el prompt solo en el plano afectado. La guía sobre referencias de personajes trata las diferencias entre modelos y los puntos de revisión.

Revisa el paquete del episodio, los costes y la entrega a edición

Antes de entregar el material, reúne el guion y la lista de planos aprobados, las referencias elegidas, los clips generados, el orden de escenas, los diálogos o textos de subtítulos, las notas de música y sonido y las decisiones de continuidad pendientes. Usa nombres de archivo o identificadores que permitan rastrear cada clip hasta su escena. Reproduce la secuencia completa para detectar reacciones ausentes o cambios de dirección de pantalla y comprueba el formato y el audio en la aplicación de edición.

Los créditos se estiman según el precio del canal; el cobro real sigue los niveles de precio configurados en el panel de administración. La facturación por segundos de video se preautoriza por los segundos solicitados; si la salida del proveedor excede la solicitud, puede producirse una pequeña diferencia a favor. Si el proveedor confirma que la generación ha fallado, se devuelven los créditos reservados. Si se pierde la conexión y no se puede confirmar el resultado o el coste, la tarea queda pendiente de revisión para evitar cargos o devoluciones duplicados. La tarifa cubre el espacio de trabajo, no el consumo de modelos. La API del proveedor se paga aparte. BYOK permite configurar la dirección de la API, la clave del modelo y cabeceras personalizadas. Con OneAPI, NewAPI u otro intermediario, elige el protocolo OpenAI, Gemini o Claude que corresponda a su API y comprueba los identificadores de modelo y la compatibilidad de las API de imagen y vídeo. No todos los servicios o protocolos privados funcionan automáticamente. Las llamadas BYOK no tienen recargo de plataforma ni consumen créditos de generación de la plataforma; el espacio de trabajo y el uso del proveedor se cobran por separado.

Conecta tus propias API y servicios de intermediación

En los ajustes del canal, introduce la Base URL y la clave API. Configura el protocolo, los identificadores de modelo y las cabeceras siguiendo la documentación del proveedor. Comprueba los modos de imagen y vídeo antes de generar. Las rutas, resoluciones y entradas de fotograma inicial y final dependen del canal. Solicitar la adaptación de un servicio no garantiza su compatibilidad.

BYOK permite configurar la dirección de la API, la clave del modelo y cabeceras personalizadas. Con OneAPI, NewAPI u otro intermediario, elige el protocolo OpenAI, Gemini o Claude que corresponda a su API y comprueba los identificadores de modelo y la compatibilidad de las API de imagen y vídeo. No todos los servicios o protocolos privados funcionan automáticamente. Las llamadas BYOK no tienen recargo de plataforma ni consumen créditos de generación de la plataforma; el espacio de trabajo y el uso del proveedor se cobran por separado.

Conecta solo proveedores de confianza y utiliza HTTPS en producción. Las solicitudes pasan por el servidor con autenticación e incluyen los prompts, las referencias y las credenciales necesarios. No incluyas claves API, contraseñas ni cabeceras con secretos en lienzos públicos, capturas de pantalla o solicitudes de soporte.