숏드라마 대본: 동작은 선명하게, 대사는 진짜처럼

숏드라마 초보자라면: 이야기를 입력하고 캔버스에서 동작이 선명하고 말투가 진짜 같은 대본을 쓰세요.

이 스킬 사용하기

어떤 스킬인가요

이 도구는 DramaCanvas가 캔버스에서 대본을 쓰도록 도와줍니다. 평범한 이야기 줄거리를 배우가 연기하고 카메라로 찍을 수 있는 대본 텍스트로 바꿔 주고, 너무 딱딱하게 쓴 대사도 고쳐 줍니다.

이야기 개요 한 단락, 몇 개의 스토리 아이디어, 또는 마음에 들지 않는 대사 한 토막만 준비하면 됩니다. 투박한 일상어라도 그대로 보내면 됩니다.

완성되면 캔버스에서 대본 카드가 한 장씩 만들어집니다. 그 안에는 장면이 어디서 일어나는지, 캐릭터가 어떤 동작을 했는지, 그리고 각자의 성격에 맞는 대사가 분명히 적혀 있습니다.

사용 예시

이렇게 입력하면: 한 장면을 써 줘: 남자 주인공이 긴장해서 여자 주인공에게 고백하고 싶지만 차마 직접 말하지 못하고, 두 사람이 카페에서 이야기하는 장면. 구체적인 동작과 대사를 써 줘.
이런 결과가 나와요: 캔버스에 대본 카드 생성: 카페 실내와 시간 표시; 남자 주인공이 탁자 밑에서 휴지를 잘게 찢는 동작을 씀; 대사는 '좋아해'라고 바로 말하는 대신 더듬으며 상대에게 주말에 시간이 있는지 묻는 것으로 씀.

활용 상황

이야기 아이디어나 줄거리 개요가 있어서, 동작과 대사가 포함된 완성된 대본으로 쓰고 싶다.
기존 대본의 대화가 너무 딱딱하고 캐릭터 말투가 천편일률적이라 더 자연스럽고 진짜 사람처럼 고치고 싶다.
이야기 전개가 너무 느리고, 문을 열고 들어오는 장면이나 인사 장면 같은 불필요한 디테일이 많아서 군더더기를 빼고 갈등으로 바로 들어가고 싶다.
대본에 내면 묘사가 너무 많아 카메라로 찍을 수 없으니, 마음속 생각을 눈에 보이는 동작으로 바꾸고 싶다.

해결할 수 있는 문제

캐릭터가 너무 직접적으로 말해서 마음속 생각을 전부 쏟아 내고, 듣기에 교과서를 외우는 것 같다.

대사를 고쳐서 캐릭터가 반대로 말하거나, 에둘러 말하거나, 동작으로 대신 표현하게 하여 진짜 사람이 대화하는 것처럼 들리게 합니다.

모든 캐릭터의 말투가 똑같아서 이름을 가리면 누가 말하는지 분간하기 어렵다.

각 캐릭터의 성격에 맞춰 말버릇, 문장 길이, 말투를 조정해 모든 캐릭터가 서로 다르게 들리도록 합니다.

대본이 자꾸 캐릭터의 마음속 생각만 써서 영상으로 찍을 때 배우와 카메라가 표현할 수 없다.

내면의 생각을 눈에 보이는 행동으로 바꿉니다. 예를 들어 긴장을 손 떨림이나 휴지 찢기로 표현하면 카메라에 담는 순간 바로 전달됩니다.

사용 방법

스킬 라이브러리에서 「이 스킬 사용」을 클릭하고 캔버스 오른쪽에서 대화 상자를 엽니다.
이야기 개요, 스토리 아이디어, 또는 수정이 필요한 기존 대사를 보냅니다.
캔버스에 생성된 대본 카드를 확인합니다. 카드에는 장면, 동작, 대사가 포함되어 있습니다.
어시스턴트에게 조정 요구 사항을 말하고 다시 생성하거나, 카드에서 직접 수동으로 수정합니다.
결과를 복사하거나 다운로드하여, 이후 촬영에 사용할 대본 텍스트로 저장합니다.

자주 묻는 질문

평범한 이야기를 어떻게 숏드라마 대본으로 바꾸나요?

핵심은 이야기를 구체적인 장면으로 나누고, 마음속 생각을 눈에 보이는 동작으로 바꾸는 것입니다. 먼저 문을 열고 들어오는 장면이나 인사 같은 갈등 없는 지나가는 장면을 빼고 핵심 사건으로 바로 들어갑니다. 그다음 대사를 일상적이고 자연스럽게 고치면 촬영하기 쉬운 대본이 됩니다.

대본의 대사가 가짜 같고 교과서를 외우는 것 같으면 어떻게 하나요?

말에 숨은 뜻을 더하는 방식으로 수정하면 됩니다. 캐릭터가 마음속 생각을 그대로 다 말하게 두지 마세요. 예를 들어 인물이 화났을 때는 반대로 말하게 하거나, 화제를 피하게 하거나, 탁자 밑에서 종이를 찢는 동작으로 표현할 수 있습니다. 또 캐릭터별 성격에 따라 말의 길이와 말투를 구분하면 진짜 사람이 대화하는 것처럼 들립니다.

대본을 쓸 때 카메라 앵글과 카메라 위치를 표시해야 하나요?

카메라 위치와 촬영 앵글은 표시할 필요가 없습니다. 대본에는 어떤 동작이 일어났고 무슨 말을 했는지만 분명히 쓰면 됩니다. 카메라 배치와 앵글은 스토리보드(영상을 하나하나의 숏으로 나누고 어떻게 찍을지 정하는 단계) 작업에 속합니다. 미리 카메라 앵글을 너무 많이 쓰면 오히려 이후 촬영 설계의 여지를 제한할 수 있습니다.

한 장면을 삭제할지 말지 어떻게 판단하나요?

그 장면에 캐릭터 간 갈등이 있는지, 인물의 관계나 상태에 변화가 생기는지를 보세요. 두 사람이 그저 잡담만 하고 대화가 끝난 뒤 새로운 상황이 아무것도 일어나지 않는다면 바로 삭제하거나 다른 장면에 합치는 것을 고려할 수 있습니다. 갈등과 진행이 있는 장면을 남기면 전체 숏드라마의 리듬이 더 탄탄해집니다.